رحیم شهریاری، یکی از برجسته‌ترین خوانندگان ترک زبان ایران، در تاریخ ۱ اسفند ۱۳۴۹ در محله شنب غازان تبریز چشم به جهان گشود. او در خانواده‌ای با سابقه موسیقی بزرگ شد و از همان ابتدا با موسیقی فولکلور آذربایجان آشنا بود. صدای خاص و گرم او، همراه با تسلط بالای او بر موسیقی سنتی و پاپ ایران، باعث شد که در مدت زمانی کوتاه به یکی از چهره‌های شناخته شده و محبوب دنیای موسیقی ایران تبدیل شود.
رحیم شهریاری با صدای دلنشین و تکنیک‌های خاص خود، به عنوان یکی از موفق‌ترین خوانندگان در موسیقی ترک زبان ایران شناخته می‌شود. او با اجرای آهنگ‌های زیبا و مضمون‌های اجتماعی، توانست به سرعت جایگاه ویژه‌ای در موسیقی پاپ و سنتی ایران پیدا کند. از آهنگ‌های پرطرفدار او می‌توان به “باغبان”، “خالیه دل” و “ترکمنی” اشاره کرد که طرفداران زیادی در سراسر ایران و حتی کشورهای آذری زبان دارند.
آغاز فعالیت هنری او با کلاس‌های موسیقی و آشنایی بیشتر با هنرهای مرتبط با موسیقی آغاز شد. رحیم شهریاری، در ابتدا بیشتر به موسیقی فولکلور توجه داشت و از آن برای بیان احساسات و دغدغه‌های اجتماعی خود بهره می‌برد. این موضوع باعث شد که در ابتدا بسیاری از مخاطبان به صدای او جذب شوند.
اما با تمام این موفقیت‌ها، مسیر حرفه‌ای او بدون حاشیه و مشکلات نبوده است. رحیم شهریاری در دوران کاری خود با برخی از محدودیت‌های سیاسی و اجتماعی روبه‌رو شد که در برخی مواقع بر حضور او در کنسرت‌ها و انتشار آهنگ‌های جدید تاثیر گذاشت. محدودیت‌های دولتی در رابطه با انتشار برخی از آثار و همچنین مشکلات فنی در زمان‌هایی موجب توقف‌های کوتاه‌مدت در فعالیت‌های او شد.
از دیگر حاشیه‌های مهم او می‌توان به تغییر سبک موسیقی‌اش اشاره کرد. برخی از طرفداران اولیه او به دلیل این تغییرات در سبک‌های مختلف موسیقی، اعتراضاتی را مطرح کردند، اما رحیم شهریاری با حفظ وفاداری به ریشه‌های موسیقی آذری و آمیختن آن با سبک‌های جدید توانست همچنان محبوبیت خود را حفظ کند.
رحیم شهریاری نه تنها در عرصه موسیقی پاپ، بلکه در آهنگ‌های فولکلور آذری و موسیقی اجتماعی نیز نقش مهمی ایفا کرده است. او توانسته با صدای خاص خود پیامی را به شنوندگان منتقل کند که فراتر از سرگرمی است و به مسائل اجتماعی و فرهنگی توجه دارد.
با وجود تمام حاشیه‌ها و چالش‌ها، رحیم شهریاری همچنان یکی از چهره‌های موفق و شناخته شده در صنعت موسیقی ایران است که آثار او به عنوان میراثی ارزشمند از موسیقی آذری و ایرانی به شمار می‌آید.
زندگینامه رحیم شهریاری
• نام کامل: رحیم شهریاری
• تاریخ تولد: ۱ اسفند ۱۳۴۹
• محل تولد: محله شنب غازان، تبریز
• ساز(ها): آکاردئون، گارمون
• سبک موسیقی: پاپ، سنتی، فولکلور آذربایجانی
از کودکی علاقه مندی اش به سرودهای محلی و آهنگ های آذربایجانی نمایان شد. دوران ابتدایی پر از اجراهای مدرسه ای بود که باعث تشویق معلمان و جهت گیری هنری او شد.
تحصیلات و ورود به دنیای موسیقی
رحیم شهریاری، خواننده برجسته و محبوب ترک زبان ایران، فارغ التحصیل دانشگاه تبریز است. او در دوران تحصیل خود علاقه زیادی به موسیقی داشت و همزمان با تحصیل، آموزش ساز قارمون را نزد استاد یوسف عظیم زاده آغاز کرد. این علاقه و پشتکار در یادگیری موسیقی باعث شد که رحیم شهریاری بهره فراوانی از اساتید برجسته جمهوری آذربایجان نیز بگیرد و با شناخت عمیق‌تری از موسیقی فولکلور آذری وارد دنیای هنر شود.
ساز قارمون، سازی منحصر به فرد و با ویژگی‌های خاص است که در بسیاری از مراسم‌های سنتی آذربایجان و کشورهای قفقاز کاربرد دارد. این ساز از خانواده آکاردئون است و صدای خاص و دلنشین آن، تأثیر عمیقی بر موسیقی فولکلور آذری دارد. قارمون در بین آذری‌ها، مردم روس، تاتارها و دیگر اقوام قفقاز طرفداران زیادی دارد و نقشی بسیار مهم در فرهنگ موسیقی این نواحی ایفا می‌کند.
رحیم شهریاری با تسلط بر این ساز، به یکی از چهره‌های شناخته‌شده و محبوب دنیای موسیقی آذری تبدیل شد. این ساز، که در دستان شهریاری توانسته است حس عمیق و احساسات مردمی را به خوبی منتقل کند، از جمله عواملی است که صدای منحصر به فرد او را شکل داده و موجب ارتباط عمیق‌تر او با مخاطبانش شده است.
شروع فعالیت حرفه ای با آهنگ «آنا»
رحیم شهریاری در سال ۱۳۷۳، زمانی که در خدمت سربازی بود، ترانه‌ای به نام «آنا» (مادر) نوشت که با استقبال چشمگیر مخاطبان مواجه شد. این قطعه، که اولین اثر با کلام رحیم شهریاری بود، به سرعت جایگاه ویژه‌ای در دل شنوندگان پیدا کرد و تا به امروز از پرطرفدارترین آهنگ‌ها در اجراهای زنده او محسوب می‌شود. ترانه «آنا» به عنوان یک اثر عاطفی و احساسی، تصویرگر محبت و فداکاری‌های مادر است و توانست در دل بسیاری از مردم ایران، به خصوص طرفداران موسیقی آذری، جایی ویژه پیدا کند.
این آهنگ، که با لحن دلنشین و صداي خاص رحیم شهریاری اجرا شده، نه تنها به عنوان اولین قدم در عرصه موسیقی حرفه‌ای رحیم شهریاری شناخته می‌شود، بلکه به نوعی آغازگر مسیری موفق در دنیای موسیقی فولکلور و پاپ آذری بوده است. انتخاب موضوع مادر به عنوان اولین سوژه کاری، نشان از احساسات عمیق و ارتباط ویژه این هنرمند با فرهنگ و سنت‌های آذری دارد.
اولین آلبوم و شکل گیری گروه آراز
رحیم شهریاری در ۲۴ سالگی اولین آلبوم رسمی خود را با عنوان «گلمدین» منتشر کرد. این آلبوم تحولی بزرگ در موسیقی آذری به شمار می‌آید و مورد توجه ویژه‌ای قرار گرفت. با این آلبوم، رحیم شهریاری توانست جایگاه خود را در عرصه موسیقی پاپ آذری و فولکلور به تثبیت برساند و صدای خود را به گوش مخاطبان بیشتری در ایران و سراسر جهان برساند.
در همان سال‌ها، رحیم شهریاری گروه موسیقی آراز را تأسیس کرد. این گروه که نام خود را از رود ارس به امانت گرفته بود، نماد ارتباط عمیق رحیم با فرهنگ آذربایجان و موسیقی سنتی این منطقه است. گروه آراز با ترکیب صدا و لحن خاص شهریاری و دیگر اعضای گروه، به زودی به یکی از گروه‌های مؤثر و محبوب در عرصه موسیقی آذری تبدیل شد.
گروه آراز در طول فعالیت‌های خود کنسرت‌های متعددی در ایران و خارج از کشور برگزار کرد که هر یک از این کنسرت‌ها، فرصتی بود برای معرفی بیشتر موسیقی آذری و به ویژه آثار رحیم شهریاری به دنیا. این کنسرت‌ها نه تنها به تقویت جایگاه شهریاری در دنیای موسیقی کمک کرد، بلکه باعث آشنایی بیشتر جهانیان با آهنگ‌های آذری و فرهنگ غنی آذربایجان شد.
آلبوم های منتشر شده رحیم شهریاری
- گلمدین
- یالان دنیا
- هایدی سویله
- ریحان
- آرزو قیزیم
- بیاض گئجه لر
- ایپک
- سن سیز
- وفاسیز
- آغلاما
- عصرین گوزلی
- خبرین یوخدور
- گئتمه قال
- گوزللرین گوزلی
- کیم بیلیر
- یاواش یئری
- سنه گوره
- منه گوره
اعضای گروه موسیقی آراز
گروه آراز ترکیبی از نوازندگان ایرانی و جمهوری آذربایجان است که هر یک از اعضای آن نقش مهمی در ایجاد صدای خاص و منحصربه‌فرد این گروه دارند. این گروه با استفاده از ترکیب موسیقی سنتی آذری و آهنگ‌های پاپ آذری، به یکی از گروه‌های محبوب و معتبر در این سبک موسیقی تبدیل شده است.
یکی از ویژگی‌های برجسته گروه آراز، استفاده از لباس‌های سنتی آذربایجانی در کنسرت‌ها و اجراهای زنده است. این لباس‌ها که از فرهنگ غنی آذربایجان الهام گرفته شده‌اند، نه تنها زیبایی خاصی به اجراها می‌بخشند بلکه نمایشگر احترام به سنت‌ها و تاریخ این منطقه هستند.
اعضای گروه، با استفاده از سازهای مختلف و منحصربه‌فرد آذری مانند ساز تار، قارا قارم، کمانچه و داف، موسیقی سنتی آذربایجان را با سبک‌های مدرن ترکیب کرده و در هر اجرا، تجربه‌ای خاص و هنری به تماشاگران ارائه می‌دهند. این ترکیب منحصر به فرد باعث شد تا گروه آراز در سطح بین‌المللی شناخته شود و مورد تحسین قرار گیرد.
اعضای مهم گروه:
-
- رحیم شهریاری – خواننده، گارمون
- کاوه خجسته – تار
- سعید میرزازاده – کمانچه
- حمزه شهریاری – کلارینت
- پروانه کاردوست، رها حکمی، شیرین راد – همخوان
مصاحبه ها و دیدگاه های جالب
درباره شکل گیری گروه آراز:
رحیم شهریاری در مصاحبه‌ای اشاره کرد که گروه آراز در ابتدا از دل گروه سهند شکل گرفت. او به دلیل مشکلاتی که در همکاری‌های گروهی داشت، تصمیم گرفت تا با حضور نوازندگان جمهوری آذربایجان گروه جدیدی را تشکیل دهد. این تصمیم او منجر به تشکیل گروهی شد که در آن موسیقی آذری و پاپ با یکدیگر ترکیب شده و تبدیل به سبک منحصر به فرد آراز گردید.
نظر درباره آذری بودن:
رحیم شهریاری با افتخار خود را یک ترک متعصب می‌داند و در این باره گفته است: «کسی که به قومیت خود تعصب نداشته باشد، به کشورش هم علاقه‌ای ندارد.» این جمله او نشان‌دهنده احترام و علاقه عمیق او به فرهنگ و هویت آذری است و همچنین تعصب ملی او را به خوبی نمایان می‌کند. این دیدگاه رحیم، نه تنها نشان‌دهنده علاقه به هویت فرهنگی خود بلکه احترام به ریشه‌ها و تاریخ قوم ترک است.
حاشیه های رحیم شهریاری
رحیم شهریاری، به عنوان یک هنرمند شناخته شده، در برخی از اجراهای خود در خارج از کشور با واکنش‌های منفی از سوی برخی از مخاطبان ترک زبان مواجه شد. این واکنش‌ها به دلیل برخی انتشار کلیپ‌ها از برخوردهای او با مخاطبان ایجاد شد که باعث شد در مقطعی از سوی عده‌ای از ترک زبانان به شدت مورد انتقاد قرار گیرد و حتی در برخی موارد، کنسرت‌هایش تحریم شوند.
واکنش شهریاری:
رحیم شهریاری در پاسخ به این حاشیه‌ها اظهار کرد: «هرگز به دنبال شهرت و موقعیت مالی نبوده‌ام و همیشه تلاش کرده‌ام طبق قوانین کشور و در احترام به مخاطب فعالیت کنم. این حاشیه‌ها **مانعی در مسیر کار من نخواهند بود.» این واکنش نشان‌دهنده پشتکار و اصرار او به انجام فعالیت‌های هنری به دور از حواشی است. او با این گفته‌ها بر تعهد خود به کار و احترام به مخاطبان تأکید کرده است.
کنسرت های بین المللی
رحیم شهریاری، به عنوان یکی از خوانندگان محبوب موسیقی آذری، در کنسرت‌های بین‌المللی خود توانسته است در چندین شهر مهم دنیا به اجرای زنده بپردازد. او اجراهایی در شهرهای ونکوور، مونترال، اورنج سیتی و سن دیه گو داشته است و به خوبی در میان مخاطبان ترک زبان و حتی سایر فرهنگ‌ها شناخته شده است.
پس از سفرهای خارجی و موفقیت‌های متعدد در عرصه جهانی، رحیم شهریاری در ایران نیز اجراهایی فراموش‌نشدنی داشت. یکی از این اجراهای برجسته، کنسرت باشکوه در برج میلاد تهران بود که در آن شب، هزاران نفر به تماشای او و گروه آراز نشستند. این کنسرت با تهیه‌کنندگی موسسه «کامیاب بهاران» و با همکاری علی حق شناس برگزار شد و یکی از مهم‌ترین اجراهای رحیم شهریاری در داخل کشور به شمار می‌رود.
علاقه به تبریز و وطن
رحیم شهریاری همیشه علاقه عمیق و محبت ویژه‌ای نسبت به تبریز و وطن خود داشته است. او در بسیاری از گفت‌وگوها و مصاحبه‌ها تأکید کرده که تبریز را بهترین شهر دنیا می‌داند و دلبستگی خاصی به این شهر دارد. به گفته خودش، زمانی که به این شهر بازمی‌گردد، اشک شوق در چشمانش جمع می‌شود، چرا که تبریز برای او نه تنها یک شهر، بلکه خانه و ریشه‌های اصلی‌اش است.
او همچنین در بیان احساسات خود در هنگام سفرهای خارجی گفته است: «وقتی به خارج هم می‌روم، ایران و تبریز در قلب من جا دارد.» این عبارت نشان‌دهنده عشق بی‌پایان او به وطن و به خصوص به شهر تبریز است که در هر لحظه از زندگی‌اش تأثیرات زیادی بر او گذاشته است.
نامزدی احتمالی و ماشین مدل بالا
در فضای مجازی، تصویری از رحیم شهریاری در کنار یک ماشین مدل بالا به سرعت وایرال شد و مورد توجه کاربران قرار گرفت. این عکس با کپشنی جالب که خود رحیم در زیر آن نوشت، بیشتر جنجالی شد. در کپشن عکس آمده است:
«سنی الله یاراشیر یا یوخ؟ اگرده یاراشسا من گرک ۹۰ ایل کنسرت وئرم تا بو ماشینی آلا بیلم.»
ترجمه این جمله به فارسی: «تو رو خدا این ماشین به من میاد؟ اگر هم بیاد باید ۹۰ سال کنسرت بدم تا بتونم بخرمش!»
این جملات به شوخی و در قالب یک پاسخ طنزآمیز به شایعات نامزدی احتمالی و همچنین علاقه‌مندی به خرید یک ماشین لوکس بیان شد. این حرکت رحیم شهریاری باعث شد که در فضای مجازی موجی از واکنش‌ها و نظرات مختلف ایجاد شود و بسیاری از طرفداران او نیز در این بحث‌ها مشارکت کردند.
جمع بندی
رحیم شهریاری چهره ای ماندگار در موسیقی پاپ و فولکلور ترک زبان ایران است که با مجموعه ای پربار از آلبوم ها، اجراهای برجسته و گروه موسیقی حرفه ای به نام آراز، جایگاه ویژه ای در صنعت موسیقی ایران به دست آورده است.
با وجود حاشیه ها و چالش هایی که در مسیر حرفه ای خود با آن‌ها روبرو شده، محبوبیت و محل تأثیر او همچنان پابرجاست. این موفقیت، علاوه بر توانمندی های هنری اش، مدیون صمیمیت، پختگی هنری و فرهنگ دوستی بی نظیر اوست که همواره در دل طرفداران و مخاطبانش جا دارد.
نظرات کاربران